| 2008: Ciudades de la Memoria - La Glorieta |
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| escrito por Socari Salinas | |
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CIUDADES DE LA MEMORIA: ENSEÑANZA, CREACIÓN Y ACCIÓN INTERDISCIPLINARIAsobre la interdisciplina
La oferta y diversificación de saberes es en la actualidad una realidad vertiginosa donde la información es puesta al servicio de quien la requiere. El saber y el conocer han dejado de fungir como algo oculto y exclusivo de unos cuantos, para convertirse, gracias a los avances tecnológicos, en un objeto asequible para los seres humanos. Las interrelaciones establecidas en el ciberespacio y en los medios masivos de comunicación permiten establecer flujos de información que viajan a una velocidad sorprendente, gran parte de la cultura de exceso que caracteriza a las sociedades actuales radica en la saturación informativa sin censura, dispuesta al por mayor para su libre consumo. Sin embargo, el planteamiento a realizarse ante este panorama, es respecto a qué hacer con tanta información, cómo sistematizar el flujo informativo y convertirlo en un conjunto de saberes que coadyuven al enriquecimiento del quehacer cognitivo de los seres humanos, y cómo lograr que dicho conocimiento tenga un mayor impacto en el ámbito creativo y transformador del pensamiento y de la acción del hombre consigo mismo, con los demás y con su entorno. Hace algún tiempo, el modelo predominante para la estructura del conocimiento era la disciplinariedad a través de una enseñanza ortodoxa del método o la técnica de los diferentes campos de estudio, este aprendizaje especializado, rígido y jerárquico se enfocaba a la transmisión de un conocimiento cuyo resultado permitiera la resolución de problemáticas concretas vinculadas a lo que se sabía, era una enseñanza dirigida a construir al individuo productivo y no creativo. No obstante, a partir de la segunda mitad del siglo XX, la transmisión del conocimiento se vio obligada a replantear los esquemas metodológicos de enseñanza, fue así, como el estudio y los procesos interdisciplinarios* cobraron importancia. En este sentido, la enseñanza interdisciplinaria comenzó a ser aplicada en el campo educativo y artístico como una alternativa eficaz que permitía destrabar la rigidez de los modelos disciplinarios para que los conocimientos tuvieran una aplicación dentro de las urgencias y necesidades de una sociedad en constante transformación.[1] La viabilidad de este tipo de enseñanza, radica en diferentes aspectos como son: 1.- La enseñanza del conocimiento está basada en un proceso continuo de reflexión y experimentación, en donde lo más importante es la integración de la vivencia del sujeto (maestro-alumno), lo cual sirve como punto de partida para generar un espacio de creación. 2.-La integración vivencial del sujeto, lo convierte en un sujeto-creativo, esto le permite crear alternativas conceptuales propias bajo su capacidad de entrelazar saberes múltiples. 3.- Los procesos interdisciplinarios permiten configurar lógicas de conocimiento, observación y transformación del mundo, gracias a que el sujeto-creativo liga su vivencia expresiva y la comparte con otros, ampliando sus posibilidades de convivencia e interacción; esto implica, forzosamente, un cambio en la percepción de la realidad, puesto que se amplia el panorama de acción y estudio de los distintos campos disciplinarios y genera con ello una transformación en la mentalidad y en la cultura de los individuos que participan en dichos procesos. En este sentido, la interdisciplina ha resultado ser uno de los modelos de enseñanza más eficaces para transmitir el conocimiento, dado el impacto que dicho proceso ha demostrado tener en el ámbito íntimo del sujeto-creativo, pero también en la forma en que se amplían las redes de integración y comunicación en un ámbito colectivo. Este esquema educativo y artístico es la línea metodología bajo la cual comienzan a regirse las instituciones formativas; y ha comenzado a cobrar importancia en los programas de política cultural fomentados por los gobiernos actuales. El tema de la interdisciplina es el marco contextual dentro del cual se circunscribe una de la motivaciones del Curso-Taller de Creación Escénica Interdisciplinaria, impartido en el período de diciembre del 2007 a febrero del 2008, proyecto dirigido por el maestro Jaime Soriano, con apoyo y colaboración de muchos otros profesores especialistas en diversos campos artísticos; que contó con la participación de 80 artistas (alumnos) de distintas disciplinas; y cuya culminación y muestra final del trabajo dio como resultado la propuesta escénica: Ciudades de la Memoria. Este curso-taller, es un ejemplo, de como la enseñanza interdisciplinaria puede intervenir en el campo de las artes; y simultáneamente, es también un intento de potenciar las posibilidades que da la interdisciplina para generar un espectro más amplio de acción. En este sentido, este curso-taller rebasa las expectativas de ser un espacio dirigido exclusivamente para la transmisión del conocimiento y se aventura a incursionar y proponer otras alternativas desde la interdisciplina: la interdisciplina y la enseñanza artística no formal La importancia de este curso-taller fue el poder replantear la forma de conceptuar la enseñanza artística a través de la integración de poblaciones mixtas a un proceso de enseñanza no formal pero donde los resultados fueran involucrar al alumno en un proceso de creación y construcción de un trabajo escénico. En el curso se tuvo la oportunidad de fusionar los saberes de las diferentes expresiones artísticas y la integración de los conocimientos y las vivencias propias de cada alumno, los asistentes pudieron involucrarse en un proceso de creación continua a través del cual ampliaron la gama de posibilidades existentes para abordar la danza, la música, el teatro y las artes plásticas. "este taller me ha permitido ampliar mis posibilidades perceptivas, sensitivas y creativas como ser humano, además de enseñarme a conocer mis propias capacidades físicas e interpretativas para poder enriquecerlas"[2] la interdisciplina como creación escénica
En la actualidad, el ser humano se encuentra inmerso en una realidad relativizada, en donde el conocimiento se diversifica a pasos agigantados, este fenómeno involucra también al artista contemporáneo quién debe incorporar en su proceso formativo un cúmulo de saberes que le permitan ampliar sus posibilidades creativas; es por ello; que otro de los objetivos planteados en el taller fue enseñar al alumno a emplear la interdisciplina como una herramienta para la creación escénica, el curso consistió en fomentar la participación de todos los asistentes a un trabajo en común de training físico, a conocer los principios de composición en el cuerpo, en el espacio, en el tiempo a través de la danza, reconocer la diversidad de posibilidades de generar ritmos y estructuras musicales, la construcción dramaturgica a partir de la memoria corporal y de la improvisación, el empleo de materiales de reciclaje para la elaboración escenográfica; es decir, proporcionar al alumno todos los elementos necesarios para que éste pudiera integrarlos y elaborar su propia propuesta escénica. la interdiscplina y su intervención en el espacio público Luego de la década de los 80´s, donde se tuvo oportunidad de que las expresiones artísticas tomaran por asalto las calles y los espacios públicos recobraran su dinamismo e importancia como espacios posibles para albergar al arte alternativo, la creación escénica retorno a los espacios convencionales y volvió a ser dirigida a públicos especializados; en la actualidad, como bien lo señala la investigadora Amparo Sevilla “ la Ciudad de México ofrece muy pocos espacios públicos que posibiliten el encuentro y la comunicación colectiva para la recreación y el intercambio cultural, fuera de ciertos circuitos comerciales.”[3] Al respecto, podemos decir que otro de los alcances propuestos por este curso-taller fue la insistencia de resignificar el espacio público, y la manera de descontextualizar el arte escénico de su presentación convencional. La creación de un espectáculo en espacios alternativos de carácter público tiene un impacto en dos vertientes: por una parte, el espacio cobra significado para el artista que lo interviene y por otra pretende ampliar las expectativas del público local o transeúnte en un intento de poder generar una auténtica apropiación y revaloración del espacio público a través de una versión extracotidiana de abordarlo, existir, convivir y transitar dentro de éste.
la interdisciplina, alternativa para el campo laboral
La ventaja de trabajar con poblaciones mixtas vinculadas a las expresiones artísticas (profesores de casas de cultura, artistas independientes, talleristas, etc) tiene un doble valor para los proyectos interdisciplinarios, ya que, aunado al curso-taller y a los conocimientos otorgados para la creación de un espectáculo escénico, el objetivo a lograr a largo plazo, es poder integrar a los participantes en un red de promotores a través de los cuales se pueda dar continuidad al trabajo de la enseñanza interdisciplinaria. El Curso-Taller fue diseñado como una alternativa de enseñanza educativa para la formación de difusores, quienes desde sus propias disciplinas artísticas, puedan contribuir a la divulgación de este modelo de aprendizaje en sus respectivos centros de trabajo. Es un proyecto, que pretende enriquecer el campo de la enseñanza artística desde una visión interdisciplinaria, a través de la cual sea posible establecer nuevos vínculos de creación y representación escénica dentro de los espacios públicos de cada localidad, y contribuir con ello a la descentralización y diversificación de las expresiones artísticas. Finalmente, podemos añadir que el Curso-Taller de Creación Escénica Interdisciplinaria y su resultado consumado en el espectáculo Ciudades de la Memoria, involucra un espectro amplio de posibilidades que la enseñanza interdisciplinaria brinda como punto de partida para la creación, el replanteamiento, la revaloración y la resignificación de la forma en la que el ser humano convive, interactúa y se interrelaciona consigo mismo, con sus compañeros y con el entorno que lo rodea. Los alcances previstos y los resultados obtenidos dentro de este proyecto sólo pueden ser evaluados por aquellos participantes que se aventuran a culminar su proceso de experimentación creativa a través de una formación interdisciplinaria, por los profesores que se ven en la necesidad continua de trasformar y replantear los contenidos epistemológicos de la enseñanza, y por un público en “apariencia pasivo” que tiene la oportunidad de vivenciar la descontextualización de su espacio cotidiano, gracias a las sorpresivas intervenciones escénicas. Estos elementos, se constituyen en el referente a través del cual puede ser evaluada la eficacia de los proyectos interdisciplinarios, como una alternativa de enseñanza-aprendizaje para generar una transformación cultural que responda a la actual crisis de las sociedades contemporáneas.
* La interdisciplina debe ser entendida como la interacción entre dos o mas disciplinas, dando como resultado una intercomunicación y un enriquecimiento reciproco cuya unión permita generar una transformación de los enfoques con que se aborda cada uno de los campos de estudio.
[1] MAYOL Chávez Humberto, Una aproximación metodológica interdisciplinaria en la educación artística, Publicación Digital del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas, Sep-Dic.2006 [2] Gabriela Gónzalez alumna del Curso-Taller de Creación Escénica Interdisciplinaria. [3] AMPARO Sevilla, Aquí se siente uno como en su casa: los salones de baile popular de la ciudad de México; en Alteridades, México, 1996, pág.33-41.
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